这组灌音适合从爵士乐的早期状态听起。阿姆斯特朗的幼号音色明亮,独奏句子有鲜明的呼吸感,也让即兴演奏从集体合奏中凸显出来�D芄蛔⒁狻禬est End Blues》的开场幼号独奏,以及《Potato Head Blues》中乐队之间矫捷的响应。听这组文章,不妨把把稳力放在节拍若何推动、旋律怎么被沉新装璜上。
杜克·艾灵顿:Ellington at Newport
这张现场灌音展示了大乐队爵士的档次与声势。铜管、木管和节拍组各有地位,乐曲寂仔整齐的段落,也给独奏者留下充分空间。《Diminuendo and Crescendo in Blue》是代表段落,萨克斯演奏逐步升温,乐队伴奏随之加压,现场空气也被推向热潮。喜欢扭捏律动和大型假造的人,能够从这张起头。
比莉·哈乐黛:Lady in Satin
这张专辑以较浓郁的管弦乐假造衬托哈乐黛的演唱。她并不依附炫技取胜,而是用奥妙的搁浅、略带沙哑的音色和句尾处置,把歌词中的失去与疲乏唱得格表切近。《I'm a Fool to Want You》适合细听人声与弦乐之间的张力:伴奏鼓满,歌声却显得克造而落寞。它是偏抒情、沉感情表白的一张文章。
艾拉·菲茨杰拉德:Ella Fitzgerald Sings the Cole Porter Song Book
这套文章以科尔·波特的歌曲为主题,适合鉴赏尺度曲若何被爵士歌手沉新演绎。菲茨杰拉德的音准清澈,节拍轻快,长句与转音都收放自若。《Night and Day》《I Get a Kick Out of You》等歌曲旋律易于进入,也能听出她若何在不粉碎歌曲结构的前提下,让演唱带上矫捷的爵士弹性。若想从人声爵士入门,这张尤其敦睦。
查尔斯·明格斯:Mingus Ah Um
明格斯把布鲁斯、福音音乐和扭捏乐的气质融入鲜明的乐队编排,文章寂仔粗粝的力量,也有细腻的感情。《Better Git It in Your Soul》带着强烈的节拍推动感,《Goodbye Pork Pie Hat》则转为深厚、哀婉的色彩。倾听时能够把稳低音若何牵引整支乐队,以及各声部怎么在主题旋律周围交错、对答。
迈尔斯·戴维斯:Kind of Blue
这张专辑以简洁、坦荡的旋律和从容的演奏闻名,是冷爵士与调式爵士的沉要倾听入口。《So What》主题明显、留白充足,独奏像是在宽敞空间里缓缓发展;《Blue in Green》则更安静内敛。它不靠密集音符造作热烈,而是让音色、和声和搁浅共同形成氛围。适合在安静环境中齐全播放,留心每位乐手若何接续前一段音乐。
戴夫·布鲁贝克四沉奏:Time Out
《Time Out》以不寻常的节拍设计留下鲜明印象,其钟锥Take Five》由保罗·戴斯蒙德创作,节拍轻巧又容易辨认;《Blue Rondo à la Turk》则把分歧节拍感触带进爵士编曲。专辑并没有因而失去旋律的亲和力,钢琴、萨克斯和鼓组之间的共同也极度明显。对想相识爵士若何玩转节拍、又不想一路头就听过于抽象文章的人来说,它是很好的选择。